« Don Juan, ou le Festin de pierre » est l’une des œuvres les plus emblématiques de Molière, écrite en 1665. Cette pièce, véritable chef-d’œuvre du théâtre classique français, illustre le cynisme et la débauche d’un personnage principal, Don Juan, qui remet en question les normes morales de son temps à travers son comportement libertin et ses manipulations habiles. Le style de Molière se caractérise par une langue raffinée, enrichie de dialogues vifs et de sarcasmes, mettant en lumière l’hypocrisie sociale. Le contexte littéraire de cette époque est marqué par une quête d’authenticité et une critique des mœurs, ce qui fait de Don Juan une satire mordante de la noblesse et une réflexion sur la nature humaine. Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, a été un pionnier du théâtre comique en France. Issu d’une famille bourgeoise, il a observé dès son jeune âge les failles et les travers de la société qui l’entourait. Son expérience avec la Comédie-Française et son opposition aux conventions théâtrales de son époque l’ont conduit à créer des personnages mémorables, comme Don Juan, représentant une rébellion contre l’autorité et les attentes sociales. Molière, en confrontant les valeurs de son époque, incarne le conflit entre l’illusion et la réalité. Cette pièce incontournable est recommandée à tout lecteur désireux de plonger dans la complexité de la condition humaine tout en s’amusant. La confrontation entre Don Juan et ses interlocuteurs offre une réflexion profonde sur l’hypocrisie et le délitement des valeurs, ancrées dans un humour incisif. En lisant cette œuvre, le spectateur est invité à s’interroger sur les paradoxes de la nature humaine et la quête d’authenticité dans un monde en proie à la duplicité.