Circo e comicidade: Reflexões e relatos sobre as artes circenses em suas diversas expressões, apresenta reflexões teóricas, baseadas em pesquisas sobre a história e a importância da arte circense para a sociedade, além de seus processos criativos. Os capítulos apresentam toda a produção de conhecimento registrada por pesquisadores da área, assim como memórias e experiências vividas pelos amantes do circo.
สารบัญ
Apresentação
1. Pluralidade dramatúrgica nos circos contemporâneos
2. Uma arte performática: proposta de abordagem do palhaço a partir dos estudos da performance
3. Trama circense: política, processos formativos e criação
4. Metamorfoses do clown: a comicidade e o riso na transdisciplinaridade
5. Viagens entre o teatro e o circo: processos de criação em arte itinerante
6. Dramaturgia do palhaço no circo: entradas, reprises e esquetes
7. O circo começa na preparação corporal
8. Do caos ao cabaré: notas sobre uma direção circense
9. De universitários a ‘artistas’: a trajetória da Trupe Los Pantaneiros no Pantanal Sul-mato-grossense
10. O circo como instrumento do mover criativo
11. Embaixo da lona: um relato de experiência na escola de circo Dom Fernando
12. A gestão e o cotidiano da Trupe Monito por uma formação artística na educação profissional
13. A arte de si mesmo
Sobre autores
เกี่ยวกับผู้แต่ง
Diocélio Batista Barbosa: Doutorando em Artes Cênicas na Universidade Federal da Bahia (UFBA).
Maria Carolina Vasconcelos Oliveira: Doutora e mestra em Sociologia da Cultura pela Universidade de São Paulo (USP).
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