Daniel Lippitsch 
Die Vereinigungssymbolik von Pornographie, Nacktheit und Kunst [PDF ebook] 
Zur Bearbeitung offenbar distinkter Kategorien im Feld der zeitgenössischen Kunst des Westens

Bachelorarbeit aus dem Jahr 2013 im Fachbereich Kunst – Installationen, Aktionskunst, ‘moderne’ Kunst, Note: Sehr Gut, Universität Wien (Kunstgeschichte), Veranstaltung: Bachelorseminar, Sprache: Deutsch, Abstract: Die Pornografie bezeichnet einen speziellen Bereich, wenn man sich der Thematik des
Nackten in der Kunst – insbesondere der zeitgenössischen Kunst des Westens – nähert.
Dieser Bereich wird in den meisten Fällen entweder durch die Definition des Begriffs an
sich, oder aber durch die Trennung von Pornografie und Kunst in der wissenschaftlichen
Literatur ausgezeichnet. Dass Pornografie und Kunst eine bedeutsame
Wechselbeziehung in der Diskussion rund um die Implementierung des Begriffs der
Nacktheit in einem künstlerischen Kontext eingehen, kennzeichnet sich allein dadurch
aus, in welchem Ausmaß sich die klassischen, zeitgenössischen und modernen Künstler
mit diesem Thema auseinandersetzten und welche Rolle die Etablierung einer
freizügigen, auf den Körper bezogenen Bildsprache für die Entwicklung einer
aufgeklärten Gesellschaft des Westens hatte (Vgl. Hentschel: 2001, S. 58-68.). Da es aber
nicht im Interesse dieser Arbeit ist, die vielfältigen Aufgaben der Pornografie im Rahmen
der Kunst der letzten Jahrhunderte zu erörtern, oder die Trennlinie zu markieren, ob,
beziehungsweise ab welchem Zeitpunkt Kunst pornographisch ist oder Pornographie
einen künstlerischen Anspruch erheben kann – eine Diskussion, die von Theoretikern
bei weitem schon ausreichend strapaziert wurde-sondern die Vereinigungssymbolik
von Pornografie, Nacktheit und Kunst zu bearbeiten, wird auf die oben genannten
Aspekte nur beiläufig eingegangen werden. Das Ziel ist es also, eine Verbindung
zwischen der Bedeutung von Pornografie und zeitgenössischen Kunstformen des
Westens zu bilden. Dabei soll verdeutlicht werden, dass der Pornografie eine
theoretische Verantwortung zu Grunde liegt, die exemplarisch von Künstlern
aufgegriffen wird und diese nicht nur zur Bildung eines Verständnisses für gewisse
Kunstformen, sondern auch zur Etablierung eines theoretischen Kontexts führte, der
zeitgenössischer Kunst einen erweiterten Rahmen in ihrer Entwicklung eröffnete und
für eine Vereinigung mit weiterführenden Theorien ausschlaggebend war. […]