Este libro busca suplir un vacío en los estudios sobre el ensayo colombiano, un vacío que, como se puede constatar en cualquier pesquisa bibliográfica, es teórico y crítico, divulgativo y patrimonial, y que se ha extendido desafortunadamente hasta las antologías y los estudios sobre el ensayo hispanoamericano, materiales en los que la producción ensayística colombiana es casi invisible. Para tal fin, elige acercarse a su
objeto de estudio desde una perspectiva doble. En primer lugar, busca suscitar una pregunta por el ensayo colombiano del siglo xx; y, por otro lado, indaga en la obra de tres ensayistas que se podrían considerar representativos, tanto de las modalidades estéticas del ensayo, como de las zonas grises que pueden dejar la historia y la crítica literarias cuando se dedican a perpetuar definiciones sin someterlas a revisión o reconstrucción histórica. La expresión ‘modalidades estéticas’, pese a ser problemática, sirve para indicar la voluntad artística que hay en las construcciones ensayísticas analizadas y para acusar más explícitamente la índole ‘crítica’ de la aproximación. Si se opta por dedicar atención a
Baldomero Sanín Cano, Hernando Téllez y Nicolás Gómez Dávila, el lector hace bien en inferir que el autor los ve a ellos como muestras singulares del ensayismo literario colombiano. Más allá de que este trabajo elija no entregar su discusión a la valoración o al ejercicio del gusto, sí trata de adoptar una petición de principio en torno a la inclusión del ensayo en los lindes de lo literario y a la hermandad que el lenguaje y las
estructuras de los demás géneros tienen con la prosa de ideas.
Este problema, como se sabe, merece en nuestros días toda la atención, y demanda situarse en puntos de partida que no den nada por hecho. En tal sentido, se busca que perspectivas diacrónicas y sincrónicas, aproximaciones inmanentes y revisiones contextuales, así como formas detalladas y generales del análisis, se integren con el acercamiento a un campo de trabajo no exento de ambigüedades. De ninguna manera se aspira a una aproximación prístina a problemas, obras y autores, como si se creyera que el objeto de estudio se está apenas inventando en las propias palabras del analista. El síndrome de Minerva es patología que se debe evitar a toda costa. Se trata de mostrar la singularidad estética del ensayo y, en cierta medida, de abrir paso a su reconocimiento en medio de interpretaciones simplificadas de la tradición académica.
Anotemos que estas aproximaciones, a veces, han oscurecido el objeto de estudio, pero no por ello deben dejarse de lado, pues de alguna manera configuran fases en el logro de una conciencia literaria particular para la identificación y la valoración del ejercicio ensayístico. Por ello, aunque se adopte una vía diferente a la que reposa en esas aproximaciones, se mencionan para plantear caminos que aún no se han explorado en Colombia, por lo menos no de manera sistemática.
Mục lục
Contenido
Agradecimientos 11
Introducción 13
La consideración del ensayo colombiano,
una intersección de posibilidades 23
Lindes y deslindes 23
Una metáfora y un imperativo seminales 40
Las poéticas del ensayo
y la conciencia americanista 51
Lukács, el ensayo como representación
de la vivencia del pensamiento 51
Adorno, el ensayo contra la instrumentalización discursiva 66
‘Literatura de ideas’ y conciencia ensayística americana 80
Estudios del ensayo 89
Ensayo, inmanentismo, campo y autonomía 89
Montaigne y la autoconciencia del género que ‘nació adulto’ 93
Mimesis y la ‘humana condición’ 103
Bloom y la ‘invención de la personalidad’ 110
8 la poética del esbozo
Los campos y la autonomía del ensayo 114
Los límites del inmanentismo 151
El ensayo en Colombia
y el esbozo crítico de un concepto 179
El antólogo y la modelación crítica 179
Guillermo Hernández de Alba y el ensayista
como prohombre 183
Jorge Eliécer Ruiz y el mediocre Leviatán 187
Un cementerio pluralista 197
Las desventuras de la ‘actualización’ crítica 209
Baldomero Sanín Cano,
ensayo, crítica y autonomía 229
Autonomía del arte y defensa del impresionismo 229
Autonomía ensayística, cortesía irónica 271
El libro fronterizo y las ideas encarnadas 289
Hernando Téllez,
ensayo y autofiguración 305
Contemplación y fenomenología 305
Una tentativa de autorretrato 324
Retiro y perspectiva senil 341
Biografema y figura de autor 346
Tiempo, memoria y percepción 359
Nicolás Gómez Dávila y la vocación
del fragmento, lecciones de abismo 367
El poder de la negación 367
Una digresión sobre las formas breves 386
Un reconocimiento tardío 396
Estética y autofiguración 413
Conclusión 433
Referencias bibliográficas 443
Bibliografía citada 443
Otras referencias 453